C’est l’importance d’une bonne conception de votre histoire

Un des charmes de l’écriture comme un métier est que vous n’avez pas besoin de beaucoup d’outils. Un peintre a un atelier avec toutes sortes de peinture, vernis, pinceaux et toiles. Non, alors toi, écrivain. Avec un crayon de l’Ikea vous griffonnez une métaphore sur un reçu.

Parfois, ça te rend paresseux. Parce que là où un autre artiste doit pratiquer pendant des heures pour comprendre les possibilités de ses outils, vous ouvrez le traitement de texte sur votre ordinateur et vous commencez à taper. Mais lorsque vous appuyez sur entrer, tout à coup il ya de l’espace entre les paragraphes. Un nouveau paragraphe ne saute pas dedans. Si vous écrivez un nom qui commence par une longue IJ – l’un de mes personnages principaux s’appelle IJfje – le J change automatiquement en minuscule. Le traitement de texte semble avoir leur propre opinion sur la conception de votre travail.

Du miroir de feuille aux guillemets
Cette conception est importante. En tant qu’artiste, vous souhaitez créer une expérience avec votre public. Cette expérience est influencée par la forme sous laquelle vous présentez votre travail. Non seulement quand vous écrivez de la poésie dadaïste, mais aussi quand vous mettez en place un livre de cuisine, ou un thriller.

On parle du miroir à feuilles. La police. Le corps. Espacement des lignes. La distance avant et après un nouveau paragraphe. L’indentation. Les guillemets enroulés (neuf et six) au lieu de droits (ongles). Utilisation d’un en-tête ou d’un pied de page qui contient votre nom, titre, date et numéro de page. Numérotation possible des lignes. Si désiré, l’utilisation de petits capitaux. Désactiver les corrections automatiques qui ne sont pas correctes. Cela inclut le vérificateur d’orthographe qui considère que le coude doit être écrit avec un N intermédiaire, comme un professeur d’écriture une fois essayé de me dire. Sa confusion était probablement due à la même fonction qui n’approuve les compositions que s’il y a un espace entre eux. En bref, prenez le Livre vert et ne vous fiez pas aux compétences linguistiques d’une société de logiciels américaine.

Regarde ça !
Savez-vous comment utiliser ou ne pas utiliser toutes les fonctionnalités ci-dessus? Non, je ne vais pas expliquer les boutons ici. Je vous encourage. Microsoft Word, OpenOffice Writer ou LibreOffice Writer, pour n’en nommer que quelques-uns des processeurs de texte couramment utilisés, ne sont pas les programmes les plus compliqués, si vous les comparez au logiciel utilisé par, disons, les artistes de jeux. Et aucun artiste ne peut se permettre la paresse. Investissez du temps, tout comme le peintre et le sculpteur, pour apprendre à connaître les possibilités de vos outils. Ne pensez pas que vous, en tant qu’alpha, ne comprenez pas les programmes informatiques, ou que la forme dans laquelle vous présentez votre travail n’est pas importante. Jouez avec votre logiciel, trouvez de l’aide sur Internet, regardez des vidéos sur YouTube. Il pourrait vous prendre une heure pour comprendre toutes les fonctions, et puis vous, l’artiste, sera en charge de vos outils, plutôt que l’inverse.

À propos de l’auteur
Inge Kielen (1988) est un écrivain de prose littéraire et de poésie. En tant qu’étudiante de troisième année à l’École des écrivains d’Amsterdam, elle lit de nombreux textes non déussés, s’émerveillant de la facilité avec laquelle les autres écrivains s’appuient sur les paramètres standard des processeurs de texte. Inge travaille également comme correcteur et rédactrice, à la fois freelance et avec son « ravage latéral » rémunéré dans le secteur de l’énergie. Plus d’informations et des fragments de son propre travail sont sur son site.